結論から言うと、Group6（芸術）は「将来の進路」と「作品づくりに使いたい表現手段」から逆算して選ぶのが正解です。 そして意外と知られていないのが、Group6を取らずにGroup1〜4からもう1科目を追加する選択肢もあるということ。IB DPの柔軟性が一番出るのがこのGroup6なんです。
この記事では、IBO公式情報をもとに、Group6の全6科目（Dance／Film／Literature and Performance／Music／Theatre／Visual Arts）をSL/HL・評価方法・向いている生徒像まで徹底比較します。芸術系大学・美大志望の人はもちろん、「Group3-5で手堅く固めたい」派の人も、最後まで読めば自分にベストな選択が見えるはずです。
目次
- Group6（The Arts）とは？｜IB DPにおける位置づけ
- Group6の6科目一覧｜何が選べるの？
- 6科目の比較表｜SL/HL・評価・向いている生徒
- Visual Arts｜視覚芸術のすべてを探求する
- Music｜演奏・作曲・探究を横断する音楽
- Theatre｜「作る・演じる・考える」を統合する演劇
- Film｜映像表現と批評の両輪
- Dance｜身体表現と文化的探究
- Literature and Performance｜文学×演劇のハイブリッド（SLのみ）
- Group6を取らない選択｜Group1〜4から追加する柔軟性
- 失敗しない選び方｜4つのチェックポイント
- FAQ
- 出典
Group6（The Arts）とは？ ｜ IB DPにおける位置づけ
IB Diploma Programme（DP）は、6つの教科グループから基本1科目ずつ、合計6科目を選択する仕組みです。そのうち3〜4科目をHL（Higher Level・240時間）、残りをSL（Standard Level・150時間）で履修します。
Group6はそのうち「The Arts（芸術）」に位置づけられるグループで、表現・創造・批評・文化理解を統合的に学ぶのが特徴です。他のグループが「知識を得て分析する」寄りなのに対して、Group6は**「自分で作品を生み出すプロセスそのもの」が学習の中心**になります。これはIB Learner Profileのうち「Creative」「Reflective」「Communicator」と強く結びつく領域です。
ここがポイント：Group6は選ばなくても構いません。 IB DPのルールでは、Group6の代わりにGroup1〜4からもう1科目追加することが認められています（詳細は後半で解説）。つまり「芸術をやりたい人の入口」としてGroup6があり、「理系・文系で固めたい人」には別ルートが用意されている、という設計です。
Group6の6科目一覧 ｜ 何が選べるの？
IBOが公式に提供しているGroup6の科目は以下の6つです。
- Dance（ダンス）｜SL / HL
- Film（映画）｜SL / HL
- Literature and Performance（文学と演劇）｜SLのみ（Group1と6の両方を満たすインターディシプリナリー科目）
- Music（音楽）｜SL / HL
- Theatre（演劇）｜SL / HL
- Visual Arts（視覚芸術）｜SL / HL
Literature and Performanceだけが少し特殊で、SLのみの提供であり、かつGroup1（言語と文学）とGroup6（芸術）の両方を同時に満たすことができる学際的科目です。文学と舞台芸術をつなぐ設計で、学校での提供が限られることもあります。
なお、新カリキュラムへの移行時期は科目ごとに異なります。たとえばVisual Artsは新ガイド初回指導2025年9月・初回試験2027年で、現行の2017ガイドは2026年試験が最後になります。Music（2020年初回指導・2022年初回試験）、Theatre（2022年初回指導・2024年初回試験）、Film（第2版・2023年初回試験）など、近年各科目で改訂が続いています。受講前にIBOの「Curriculum updates」ページで最新版を必ず確認してください。
6科目の比較表 ｜ SL/HL・評価・向いている生徒
| 科目 | SL/HL | 主な評価構成 | 向いている生徒 |
|---|---|---|---|
| Visual Arts | SL / HL | Comparative Study（比較研究）／Process Portfolio（制作過程記録）／Exhibition（作品展示）※2027年試験からCreate・Connect・Communicateの新構成 | 絵画・彫刻・インスタレーション・写真など視覚表現全般で勝負したい人／美大・ファインアート志望 |
| Music | SL / HL | 4つのAreas of Inquiryを軸に、Exploring Music in Context／Experimenting with Music／Presenting Music（SL）＋The Contemporary Music Maker（HL） | 演奏・作曲・編曲・音楽制作（DTM含む）を統合的に学びたい人／音大・音楽学部志望 |
| Theatre | SL / HL | Production Proposal／Research Presentation／Collaborative Project＋Solo Theatre Piece（HLのみ）の4コンポーネント | 演出・脚本・俳優・舞台美術のどれかに強い関心がある人／演劇・舞台芸術・映像学部志望 |
| Film | SL / HL | Textual Analysis（5分の映像分析エッセイ）／Comparative Study（10分動画エッセイ）／Film Portfolio／Collaborative Film Project（HLのみ） | 映像制作も映画批評も両方やりたい人／映画学部・メディア学部・脚本志望 |
| Dance | SL / HL | Composition and Analysis／Performance／Dance Investigation（ダンス探究） | 身体表現と文化的文脈の両方を探究したい人／ダンス・振付・舞踊学専攻志望 |
| Literature and Performance | SLのみ | 書面試験2本（小説→ドラマ化の探究／詩の比較）＋Transformative Performance（文学を演劇化）＋Oral Presentation | 文学解釈と身体表現を同時にやりたい人／Group1とGroup6を1科目で兼ねたい人 |
※評価ウェイトや細則は各科目ガイドの改訂で変わります。出願年の最新Subject Guide／Subject Briefで必ず確認してください。
Visual Arts ｜ 視覚芸術のすべてを探求する
「作る×調べる×つなげる」を1つのポートフォリオに統合する科目です。
絵画、彫刻、陶芸、インスタレーション、デジタルアート、写真、版画など、視覚芸術の表現手段はほぼ何でも選べます。自分の「アーティストとしての探究」を2年かけて深め、最終的にExhibition（作品展示）として成果を発表します。
現行カリキュラム（〜2026年試験）
- Comparative Study：異なる文化圏のアート作品3点以上を比較分析する外部評価
- Process Portfolio：制作の思考プロセス・実験・試行錯誤を記録
- Exhibition：最終作品群を展示＋作家ステートメント（内部評価）
新カリキュラム（2025年指導開始／2027年初回試験）
「Create（創る）・Connect（つなぐ）・Communicate（伝える）」の3領域構成にリニューアル。SLは「Connections Study」、HLは「Artist Project」を制作するという形でSL/HLの差別化が強化されます。IBOは「アートメイキング＝探究」という哲学を前面に出す方針です。
向いている生徒
- 美大・アート系学部志望
- 自分の手で作品を作ることが好きで、言葉で説明するのも苦にならない人
- 文化的文脈を調べて作品に活かすのが楽しいタイプ
Visual Arts HLでの6-7点戦略はこちらの記事で詳しく解説しています。
Music ｜ 演奏・作曲・探究を横断する音楽
従来の「演奏 or 作曲 or 音楽学」の縦割りを解体し、全部横断する設計が2020年改訂の目玉です。
現行Music（初回指導2020年・初回試験2022年）は、生徒が「Researcher（探究者）」「Creator（作り手）」「Performer（演奏者）」の3つの役割を横断的に経験します。
4つのAreas of Inquiry（探究領域）
- Music for sociocultural and political expression（社会文化的・政治的表現のための音楽）
- Music for listening and performance（鑑賞と演奏のための音楽）
- Music for dramatic effect, movement and entertainment（演劇・ダンス・エンタメ効果のための音楽）
- Music technology in the electronic and digital age（電子・デジタル時代の音楽技術）
評価構成（概要）
- Exploring Music in Context：多様な音楽文化を探究し、演奏・創作サンプルで応答
- Experimenting with Music：異なる文脈の音楽を実験的に応用
- Presenting Music：演奏・作曲・制作の最終プレゼン
- The Contemporary Music Maker（HLのみ）：現代音楽メーカーとしての総合プロジェクト
向いている生徒
- 演奏スキルと作曲・DTMの両方をやりたい人
- ワールドミュージック・民族音楽・電子音楽など多様な文脈に興味がある人
- 音大志望でも、総合大学の音楽学・Sound Art系を目指す人にもフィット
Theatre ｜ 「作る・演じる・考える」を統合する演劇
Theatreは「演劇を作る4つの役割（Creator / Designer / Director / Performer）」全部を経験する設計です。
2022年初回指導・2024年初回試験の新課程では、4つの役割と4つの評価タスクが一対一対応するシンプルな構造になりました。
評価コンポーネント（新課程）
- Production Proposal（内部評価）：既存戯曲を選び、自分の演出ビジョンを最大12ページ/4000語で提案。ビジュアル要素が重視される設計
- Research Presentation（外部評価）：世界演劇のリサーチを口頭プレゼン（録画）
- Collaborative Project：生徒同士のコラボで新しい演劇作品を創作
- Solo Theatre Piece（HLのみ）：演劇理論家の研究をベースに単独上演
向いている生徒
- 演出・脚本・俳優・舞台美術・照明のどれかに強い関心がある人
- ワールドシアター（歌舞伎・京劇・コンメディア・能など）を比較研究したい人
- 大学で演劇学・舞台芸術・映像を学びたい人
Film ｜ 映像表現と批評の両輪
Filmは「撮る」と「読み解く」の両方を同じ重みで学ぶ、ユニークな構成です。
Film（第2版・初回試験2023年）は分析と制作のバランスが特徴です。
評価コンポーネント
- Textual Analysis：公式リスト作品から5分の映像抜粋を選び、1750語のエッセイで分析
- Comparative Study：異なる文化圏の2作品を比較する10分の動画エッセイ（ナレーション付き）
- Film Portfolio：自分が担当した制作ロール（監督／脚本／撮影／編集／サウンドなど）を9ページのポートフォリオにまとめる
- Collaborative Film Project（HLのみ）：チームで制作する7分の完成映画
SL/HL配点の違い
- SL：分析系（Textual Analysis＋Comparative Study）が60%
- HL：制作系（Film Portfolio＋Collaborative Film）が60%
つまり「批評・研究寄り」ならSL、「映像制作にガッツリ時間をかけたい」ならHLが合う、という設計です。
向いている生徒
- 映画が好きで、自分でも短編を撮ってみたい人
- 映画学部・メディア学部・脚本／監督志望
- 視覚と文章の両方で自分を表現したい人
Dance ｜ 身体表現と文化的探究
Danceは「踊ること」だけではなく、「踊りを研究する」ことも同じくらい重要な科目です。
評価コンポーネント
- Composition and Analysis：自作の振付作品＋それを分析する書面レポート（SL 800語／HL 1000語）
- Performance：複数の文化・スタイルのダンスを実演（オープンショーイング形式）
- Dance Investigation：2つの異なる文化・伝統のダンスを比較研究（SL 1500語／HL 2500語）
HLは振付作品の「3つの学習領域の連関」まで踏み込んで論じる必要があり、より深い自己省察と分析が求められます。
向いている生徒
- ダンス経験者で、技術だけでなく文化的・歴史的文脈まで探究したい人
- 振付家・ダンス研究者・ダンスセラピー志望
- 身体と知性を両立させたいタイプ
Literature and Performance ｜ 文学×演劇のハイブリッド（SLのみ）
この科目だけはちょっと特殊です。Group1（言語と文学）とGroup6（芸術）の両方を同時に満たせる唯一の科目で、SLのみの提供です。
初回試験2013年から開講された比較的新しいインターディシプリナリー科目で、文学作品の「解釈」と「舞台化」を往復しながら学びます。学校によっては開講していないので、志望校のDP Coordinatorに確認してください。
コース構成
- Part 1：文学テクストの精読（約50時間）
- Part 2：文学の舞台化を通じた探究
- Part 3：文学と演劇理論の融合
評価コンポーネント
- Paper：小説のドラマ化を論じるエッセイ＋詩の比較エッセイ
- Written Coursework：上演した戯曲の批評的分析
- Transformative Performance：文学作品を自分で演劇化した上演
- Oral Presentation：口頭発表
向いている生徒
- 文学と演劇のどちらも選びきれない人
- Group1とGroup6を1科目でまとめたい人（Group3〜5を広く取りたい）
- 文芸創作・演劇批評・脚本志望
Group6を取らない選択 ｜ Group1〜4から追加する柔軟性
ここが意外と知られていないポイント。IB DPではGroup6を選ばず、代わりにGroup1〜4から追加1科目を取ることも認められています。
つまり、以下のどちらかのパターンで6科目を揃えればOKです。
パターンA：Group6から1科目
- Group1（言語と文学）×1
- Group2（言語習得）×1
- Group3（個人と社会）×1
- Group4（理科）×1
- Group5（数学）×1
- Group6（芸術）×1
パターンB：Group6を取らず、他グループから追加
- Group1×1／Group2×1／Group3×1／Group4×1／Group5×1
- Group1〜4のいずれかから追加で1科目
例：理系志望でPhysics HL＋Chemistry HL＋Biology HL（Group4から2科目）の「トリプルサイエンス」にしたい人や、社会科学志望でEconomics＋History＋Psychology（Group3から2科目）にしたい人は、Group6を取らない選択をよくします。
どう判断する？
- 芸術活動が自分のアイデンティティの核にある → Group6を取る
- 大学の専攻で要求される科目を優先したい／芸術以外で6枠を埋めたい → Group1〜4から追加
科目選択全体の戦略はIB科目選択ガイド2026で詳しく解説しています。
失敗しない選び方 ｜ 4つのチェックポイント
1. 進学先の出願要件を先に見る
美大・音大・映画学部などはポートフォリオやオーディション＋特定のGroup6科目HLを要求するケースがあります。志望校のAdmissions Requirementsを先に確認してから決めるのが鉄則。
2. 自分が「作りたい表現」を明確にする
6科目それぞれ、作品づくりの軸が違います。
- 絵・立体・写真 → Visual Arts
- 楽器・作曲・DTM → Music
- 演出・演技・脚本 → Theatre
- 映像・脚本 → Film
- 身体・振付 → Dance
- 文学解釈＋舞台化 → Literature and Performance
3. コンポーネント構成が自分に合うか確認
たとえばFilmは「エッセイと動画制作の両立」、Visual Artsは「長期的なポートフォリオ運営」、Theatreは「グループワーク＋個人プロジェクトの両輪」というように、2年間の走り方がかなり違います。苦手な形式だと負担が爆発するので要注意。
4. 学校で開講されているか確認
特にDanceとLiterature and Performanceは、開講している学校が限られます。志望先DP認定校のSubject Listを事前に確認してください。
FAQ
Q1. Group6は必ず取らないといけないの？
A. いいえ、取らなくてもOKです。 Group6の代わりにGroup1〜4から追加1科目を取れば、IB DPディプロマの条件（6科目履修）は満たせます。芸術系の進路を考えていない人は、理科や社会科をもう1科目取ることが多いです。
Q2. Group6科目はHLで取ると大学受験で不利？
A. 進路によります。 美大・音大・映画学部などは逆にHL必須のケースもあります。一方、総合大学の理系学部を狙うならGroup4（理科）をHLで2科目以上取るほうが評価されることが多いです。志望校の要求科目を先に確認してください。
Q3. Literature and Performanceを取ればGroup1を別で取らなくていいの？
A. はい、その通りです。 Literature and PerformanceはGroup1とGroup6の両方を満たす珍しい科目で、これを選ぶとその分Group3〜5を厚くできます。ただしSLのみ＆開講校が限られるので、学校への事前確認が必須。
Q4. Visual Artsは絵が上手くないと無理？
A. 絵だけの科目ではありません。 写真・彫刻・インスタレーション・デジタルアート・コラージュなど表現手段は自由です。重視されるのは「探究の深さ」と「プロセスの質」なので、技巧だけで決まりません。むしろ「コンセプトを言語化する力」が重要。
Q5. IB DP Group6の評価は演奏や実演も見られるの？
A. 科目によります。 Music・Theatre・Dance・Film（制作系）は実演や制作物が評価対象です。ただし多くの場合、録画や録音を提出する形式で、ライブで試験官が見に来るわけではありません。Visual ArtsとLiterature and Performanceも実物の展示・上演＋それに関する書面評価という構成になっています。
出典（公式・準公式）
- IBO公式｜Study the arts (Diploma Programme curriculum)
- IBO公式｜Study music
- IBO公式｜Study film
- IBO公式｜Study dance
- IBO公式｜Study visual arts
- IBO公式｜Literature and performance course
- IBO公式｜Visual arts curriculum updates
- IBO公式｜Theatre curriculum updates
- IBO公式｜Read curriculum updates
- IBO公式 Subject Briefs（Music 2020／Theatre SL・HL／Literature and Performance ほか）
関連記事
- IB科目選択ガイド2026｜HL/SLの最強の組み合わせを徹底解説
- IB Visual Arts HLで6-7点を取る戦略
- IB CAS プロジェクトアイデア集（日本発）
- IB Math IAトピック50選
- IBストレス対処法｜2年間を乗り切るコツ
IB卒業生の家庭教師に相談してみたい方へ IB Tutorsでは、Group6全科目に対応できる現役IB卒業生チューターが在籍しています。「Visual Artsのポートフォリオをどう構成するか」「MusicのIAで何を扱うか」「FilmのComparative Studyで迷っている」など、具体的な相談はぜひお気軽にどうぞ。